行將初夏,短打終于擺脫襯底的宿命,甩開外套的束縛探出全貌。T恤身為消暑的基本衣款,簡單到連一只衣領、一枚紐扣都無所附加,僅以胸前的圖案決勝負,值此特殊時期,翻出T恤做文章正是時候。
T恤最早作為軍人的內衣出現于上世紀初,因其形態而得名。上世紀50年代,MarlonBrando與JamesDean首次在大熒幕前單穿白色緊身T恤,令得T恤成功轉型為日常著裝款式。到了上世紀六七十年代,T恤被印上諸多激進標語,成為當時青年表達自我,宣泄不滿情緒的道具。同時,搖滾文化開始席卷全球,許多樂隊將自己的名字以及形象印制在T恤上,不但作為宣傳途徑,T恤更成為他們最主要的額外創收商品之一。上世紀80年代,街頭文化的雛形開始萌芽,一些有頭腦的生意人,諸如Stussy,便將Hip-Hop文化中的涂鴉印于T恤上,這種淺顯直白而又彰顯個性的表達方式立刻大受歡迎,許多有想法的年青人紛紛跟進,令T恤成為展現自我個性的絕佳載體。
雖然之后也有貼滿水鉆動輒幾千元的“浮夸T恤”,但大部分T恤還是以平易近人的價格及高實穿性高居個人衣款占有率之首。本期,就讓我們摒棄價格因素,單純從圖案種類的角度出發,一窺T恤之究竟。
照片T恤拗文藝玩意境
近年大熱的照片T恤由早前的人物圖案T恤(搖滾樂團及電影明星等)進化而來,只是如今更流行將純粹的空曠風景,以及以獨特視角發掘的細節攝影作品印刷在T恤胸前,以營造某種意境。去年Uniqlo出品過一款T恤,將北冰洋冰川的照片拓印在整件衣服上,效果更為震撼,只是如此操作成本高昂,因而難以普及。
紋理T恤樂隊指定制服
最早出現在梭織面料上的pattern(紋理,如條紋、格子等)圖樣,因其較局部印花圖案整體性更強,進而也出現在T恤等針織衣料上。由于其印刷的特性,設計師將圖案融入紋理圖樣中,令整件T恤更具趣味性。紋理T恤因其醒目而富有層次的圖紋效果深受樂隊鐘情,搖滾偏好黑白橫條紋,而朋克則愛紅黑條紋或紅綠格子。
標語T恤道出你的心聲
自上世紀60年代起,Slogan(標語)T恤一直扮演著革命者的角色,人們將各種對現實的不滿以及自我堅持的主張化作標語印在T恤上宣泄出來。前兩季,GarethPugh與GilesDeacon在倫敦時裝周上的對峙成功捧紅了HouseofHolland,也令標語T恤強勢回潮。如今,標語的內容大都幽默而簡潔,同時,字體的變化對整件T恤亦影響頗大。
卡通T恤將童趣進行到底
各種造型精致、售價高昂的玩具周邊孩子哪里負擔得起,可見現今的卡通做的都是成年人的生意。今年正值日本漫畫連載雜志龍頭老大“少年周刊”創刊50周年,Uniqlo便聯合其推出了一系列耳熟能詳、膾炙人口、老少皆宜的經典漫畫人物T恤,將“Kidult”精神進行到底。